Movimientos artisticos de la historia del arte

arte procesal

El movimiento es el camino que sigue el ojo del espectador a través de la obra de arte, a menudo hacia las zonas focales. Este movimiento puede dirigirse a lo largo de las líneas, los bordes, la forma y el color dentro de la obra de arte. Los artistas utilizan el movimiento para dirigir el ojo del espectador a través de una obra de arte.

El movimiento físico es el primer tipo de movimiento que se encuentra en una obra de arte. Es el movimiento físico obvio. Es la sensación de acción que se encuentra en una obra de arte. Puede transmitirse mediante el dibujo o la pintura de líneas procedentes del objeto que se está moviendo. Puede ser real en una obra de arte tridimensional como un móvil Un móvil es un tipo de escultura cinética. Consiste en una serie de varillas de las que cuelgan objetos con peso u otras varillas. Los objetos se equilibran en las varillas. Las varillas y los objetos cuelgan de una cuerda o cable..

La yuxtaposición es el segundo tipo de movimiento. En la yuxtaposición, el artista retrata al sujeto en una especie de “cuadro congelado”. Este tipo de movimiento puede mostrar al sujeto en el aire o en un ángulo.

Edgar Degas, El ensayo en el escenario, 1874, pastel sobre dibujo a pincel y tinta. Vea una versión ampliada de El ensayo en el escenario aquí. La imagen es de dominio público. Este es un ejemplo de yuxtaposición y movimiento físico en una obra de arte.

arte de los nuevos medios

Un movimiento artístico es una tendencia o estilo en el arte con una filosofía u objetivo común específico, seguido por un grupo de artistas durante un periodo de tiempo concreto, (normalmente unos meses, años o décadas) o, al menos, con el apogeo del movimiento definido en un número de años. Los movimientos artísticos fueron especialmente importantes en el arte moderno, cuando cada movimiento consecutivo se consideraba un nuevo movimiento de vanguardia.

Según las teorías asociadas al modernismo y al concepto de posmodernismo, los movimientos artísticos son especialmente importantes durante el periodo de tiempo correspondiente al arte moderno[1] Se postula que el periodo de tiempo llamado “arte moderno” ha cambiado aproximadamente a mitad del siglo XX y el arte realizado después suele llamarse arte contemporáneo. El posmodernismo en el arte visual comienza y funciona como un paralelo al modernismo tardío[2] y se refiere a ese período posterior al período “moderno” llamado arte contemporáneo[3] El período posmoderno comenzó durante el modernismo tardío (que es una continuación contemporánea del modernismo), y según algunos teóricos el posmodernismo terminó en el siglo XXI[4][5] Du

artes visuales

Los historiadores del arte emplean varias formas de agrupar las artes del mundo en sistemas de clasificación. Subdividen el flujo continuo de obras de arte a través del tiempo y el espacio en agrupaciones. Estas agrupaciones se definen por la percepción de que las obras de arte que las componen comparten una única cualidad o un conjunto de cualidades que son significativas. Las cualidades significativas reflejan un enfoque específico de un artista; pueden incluir los aspectos formales, estilísticos, iconográficos, temáticos o de otro tipo del arte. La definición de una agrupación refleja juicios sobre la naturaleza de las conexiones significativas entre las obras de arte, y entre el arte y su contexto más amplio. Las artes occidentales suelen estructurarse por movimientos artísticos, utilizando sobre todo criterios culturales y estéticos, mientras que las orientales se subdividen en periodos según marcadores político-dinásticos.

fauvismo

Un movimiento artístico es una tendencia o estilo en el arte con una filosofía u objetivo común específico, seguido por un grupo de artistas durante un periodo de tiempo concreto, (normalmente unos meses, años o décadas) o, al menos, con el apogeo del movimiento definido dentro de un número de años. Los movimientos artísticos fueron especialmente importantes en el arte moderno, cuando cada movimiento consecutivo se consideraba un nuevo movimiento de vanguardia.

Según las teorías asociadas al modernismo y al concepto de posmodernismo, los movimientos artísticos son especialmente importantes durante el periodo de tiempo correspondiente al arte moderno[1] Se postula que el periodo de tiempo llamado “arte moderno” ha cambiado aproximadamente a mitad del siglo XX y el arte realizado después suele llamarse arte contemporáneo. El posmodernismo en las artes visuales comienza y funciona como un paralelismo con el modernismo tardío[2] y se refiere a ese periodo posterior al periodo “moderno” llamado arte contemporáneo[3] El periodo posmoderno comenzó durante el modernismo tardío (que es una continuación contemporánea del modernismo), y según algunos teóricos el posmodernismo terminó en el siglo XXI[4][5] Durante el periodo de tiempo correspondiente al “arte moderno” cada movimiento consecutivo se consideraba a menudo una nueva vanguardia[4].