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Dibujos de la prehistoria en cuevas
auriñaciense
Las pinturas rupestres son un tipo de arte parietal (en esta categoría se incluyen también los petroglifos o grabados), que se encuentra en la pared o en el techo de las cuevas. El término suele implicar un origen prehistórico, y las más antiguas que se conocen tienen más de 44.000 años (arte del Paleolítico Superior), encontradas tanto en la región franco-cantábrica de Europa occidental como en las cuevas del distrito de Maros (Sulawesi, Indonesia). Las más antiguas suelen estar construidas a partir de plantillas manuales y formas geométricas sencillas[1]. Sin embargo, más recientemente, en 2021, se ha informado del arte rupestre de un cerdo encontrado en una isla indonesia, y datado en más de 45.500 años[2][3].
Un estudio de 2018 afirmó una edad de 64.000 años para los ejemplos más antiguos de arte rupestre no figurativo en la Península Ibérica. Representados por tres símbolos rojos no figurativos encontrados en las cuevas de Maltravieso, Ardales y La Pasiega, España, estos son anteriores a la aparición de los humanos modernos en Europa en al menos 20.000 años y, por tanto, deben haber sido realizados por neandertales y no por humanos modernos[4].
cueva de chauvet
El arte rupestre, también llamado arte parietal o pinturas rupestres, es un término general que se refiere a la decoración de las paredes de los abrigos rocosos y cuevas de todo el mundo. Los yacimientos más conocidos se encuentran en la Europa del Paleolítico Superior. Allí se utilizaron pinturas policromas (multicolores) hechas con carbón y ocre, y otros pigmentos naturales, para ilustrar animales extintos, seres humanos y formas geométricas hace unos 20.000-30.000 años.
La finalidad del arte rupestre, sobre todo del Paleolítico Superior, es muy discutida. El arte rupestre se asocia más a menudo con el trabajo de los chamanes -especialistas religiosos- que pueden haber pintado las paredes en recuerdo de viajes de caza pasados o en apoyo de los futuros. El arte rupestre se consideraba una prueba de una “explosión creativa”, cuando las mentes de los antiguos humanos se desarrollaron plenamente. Hoy en día, los estudiosos creen que el progreso humano hacia la modernidad del comportamiento comenzó en África y se desarrolló mucho más lentamente.
El arte rupestre más antiguo hasta la fecha procede de la cueva de El Castillo, en España. Allí, una colección de huellas de manos y dibujos de animales decoraba el techo de una cueva hace unos 40.000 años. Otra cueva temprana es la de Abri Castanet, en Francia, hace unos 37.000 años; de nuevo, su arte se limita a huellas de manos y dibujos de animales.
dibujos rupestres
En esta lección, los alumnos viajan al pasado para explorar cómo la gente de épocas anteriores utilizaba el arte como forma de registrar historias y comunicar ideas. Estudiando las pinturas de la cueva de Lascaux (Francia) y de la cueva de Blombos (Sudáfrica), los alumnos descubren que los dibujos son algo más que colores bonitos y representaciones de cosas que reconocemos: son también una forma de comunicar creencias e ideas. En muchos casos, esto es lo que nos da hoy pistas sobre lo que ocurrió hace mucho tiempo, especialmente cuando no quedan registros escritos.
Esta lección ofrece a los alumnos la oportunidad de comprender y apreciar el poder del arte para contar historias, comunicar ideas y promover la comprensión del mundo que nos rodea. En esta lección, los alumnos aprenden sobre las imágenes creadas por la gente en la prehistoria y las historias que cuentan esas imágenes, tanto para las personas que las crearon como para nosotros hoy, cuando tratamos de entender cómo era la vida hace muchos, muchos años.
Esta lección requiere el acceso a páginas web a través de sitios web revisados por EDSITEment. Puede compartir estas páginas con sus alumnos en puestos individuales de ordenador, asignar pequeños grupos para que compartan varios ordenadores, mostrar imágenes proyectadas por ordenador a toda la clase o imprimir las páginas y distribuir copias a los alumnos.
figura de venus
Paul Pettitt no trabaja, asesora, posee acciones ni recibe financiación de ninguna empresa u organización que pueda beneficiarse de este artículo, y no ha revelado ninguna afiliación relevante más allá de su nombramiento académico.
Mucho antes de la aparición de la escritura, las pinturas rupestres paleolíticas representan los primeros ejemplos de cultura visual humana. Proporcionan una sombría visión de un mundo prehistórico en el que se empezaban a utilizar signos para comunicar significados.
Los arqueólogos llevan mucho tiempo fascinados por saber qué impulsó exactamente a los “hombres de las cavernas” a producir estas enigmáticas pinturas. Dado que a menudo se encuentran en cuevas -lugares encantadores y atmosféricos por derecho propio-, algunos expertos han argumentado que los pintores prehistóricos podrían haber producido su arte bajo la influencia de “estados alterados de conciencia”. Esta teoría afirma que los pintores se drogaban de alguna manera.
En apoyo de esta teoría, un nuevo estudio ha descubierto que los bajos niveles de oxígeno en cuevas mal ventiladas pueden inducir hipoxia, lo que puede inspirar alucinaciones. Pero aunque la teoría es ciertamente plausible, he aquí por qué creo que no explica la mayor parte del arte rupestre.
